Sin despertador

Lorenzo Quinteros: “Me gusta mucho lo que me obliga a enfrentarme a la novedad”

2009-08-25T19:05:00.000-07:00

Actor y director en actual ejercicio de sus maravillosas capacidades, Lorenzo Quinteros fue entrevistado por Natalia Parracia para Sin Despertador.

Como director podemos encontrarlo en cartelera trabajando con las obras "Tango turco", "La pecadora" y "Masked"; mientras que en "Marat-Sade", obra que se expone en el teatro San Martín, se luce como actor.

“Tango Turco” y “La pecadora” fueron dos obras que a lo largo del año Natalia Parracia recomendó como imperdibles de teatro. Esta vez, en Sin Despertador, les recomendamos Masked y Marat Sade. No sólo porque en estas obras estemos frente al trabajo de uno de los artistas más grandes que tiene nuestro arte nacional, sino porque son dos piezas de valor incalculable.

MASKED es una obra escrita por Ilan Hatsor que muestra los conflictivos vínculos de tres hermanos palestinos durante la Primera Intifada (1987-1993), un levantamiento de los habitantes de Cisjordania y la franja de Gaza contra las acciones del Estado de Israel. Ubicada en 1990, lleva a un primer plano la tragedia de una familia devastada, cuyos lazos de parentesco se disuelven día a día ante la disyuntiva de sobrevivir y acomodarse a la situación o seguir siendo fieles a sus principios, asumiendo actitudes radicales. Masked, representada en más de cien ciudades del mundo, es la primera obra de un dramaturgo israelí sobre el conflicto de Medio Oriente. Cuando la escribió, Ilan Hatsor tenía 18 años y recién había comenzado a estudiar teatro en Tel Aviv.

Marat-Sade, por su parte, es una obra emblemática del teatro de los sesenta. Weiss replantea las contradicciones y los límites del acontecimiento inaugural de la Modernidad, la Revolución Francesa, y así también los de toda violencia política. La acción tiene lugar en la Francia de 1808, en tiempos de Napoleón. Siguiendo el procedimiento de "teatro dentro del teatro", Sade despliguiega a través de los actores-pacientes de un hospital psiquiátrico, los últimos momentos de la vida de Marat, frente a un supuesto público muy distinguido, que fue invitado especialmente para la función. Es decir, en esta peculiar representación se enfrentan imaginariamente el ideólogo de la revolución, Jean Paul Marat, y el Marqués de Sade. Mientras se desarrolla esta trama, se plantean dos posturas contrapuestas: la de Marat, que justifica la violencia en pos de la revolución y de una transformación social, y la de Sade, que no cree en un cambio histórico porque la naturaleza del hombre no parece ser proclive a la igualdad. El primero, desde el abuso de la fuerza, y el segundo, desde un individualismo a ultranza, muestran las contradicciones del hombre y sus aspectos más destructivos.

¿Cuándo y dónde podemos verlas? MASKED se estrena el sábado 22 de agosto a las 20.30hs en el Teatro del Nudo (Avda. Corrientes 1551) y estará tanto sábados como domingos en el mismo horarios. Mientras que Marat-Sade tiene funciones de miércoles a domingo a las 20:30 horas, como ya dijimos, en el Teatro San Martín (Avda. Corrientes 1530).

Mientras te decidís qué obra verás primero, te invitamos a escuchar la entrevista completa:

Recomendado de agenda: “Fuera de Juego”

2009-08-25T04:59:00.000-07:00

En Sin Despertador, Natalia Parracia entrevistó a Marcelo Sartal, protagonista del unipersonal llamado “Fuera de juego”. Una obra distinta que pone el foco en un hincha de fútbol de un club pobre mostrando las distintas vicisitudes que viven los hinchas de fútbol y la sociedad argentina en general.

Un espectáculo diferente es esta obra, por la temática del fútbol (que no está tan recorrida en el teatro porteño); por poner el acento en los hinchas (tema que no se toca a menudo) y porque bajo el emblema de los hinchas como los olvidados de la sociedad, esta pieza teatral consigue representarnos como sociedad.

No dejes de ver este recomendado de agenda que se presenta los sábados de agosto y septiembre en el Teatro IFT (Boulogne Sur Mer 549) y escuchá la entrevista completa para conocer más detalles:

Agenda para el finde

2009-08-17T06:54:00.000-07:00

Festival de tango
Las sedes del Festival y el Mundial serán: el Teatro Avenida, en el Centro Cultural Konex, en el San Martín y en el Planetario y la ex tienda Harrods, de Florida 877. Todos los días, entre las 11 y las 21, las actividades, recitales gratuitos, proyección de películas, muestras de fotografía y venta de merchandising, entre otras cosas, ofrecerán a además la gran oportunidad para visitar el histórico edificio.

Dónde: Harrods. Florida 877.
Cuándo: 14 al 31 de agosto.
Más info: http://www.mundialdetango.gob.ar

Los Envases de Ayer
Parte de la historia de la ciudad está guardada en los envases de los productos comerciales de todo tipo que se compraban en las pulperías, los almacenes de ramos generales, los de barrio y las tiendas, grandes o pequeñas. Los envases prolongaban su destino original en los más variados usos posteriores; cuántas latas de galletitas han terminado de costureros en los que no faltaba el tubo de vidrio de Cafiaspirina lleno de alfileres. Otras, guardaban sólo botones de mil formas diferentes con los que jugaban los chicos, previa búsqueda de la lata en el ropero de la abuela. Por eso, la Subsecretaría de Cultura ofrece la muestra “Latas, cajas y botellas. Los envases de ayer”, que se puede visitar en el Museo de la Ciudad.

Dónde: Museo de la Ciudad, Defensa, 219. Tel:4343-2123 / 4331-9855.
Cuándo: hasta fines de agosto.
Más info. http://www.museos.buenosaires.gov.ar/

Teatro:
El destacado de agenda de hoy es "Pedido de mano y un trágico pesar" bajo la dirección de Gabriel Molinelli. Dos historias en clave de humor, basadas en "Pedido de mano" y "Un trágico a pesar suyo" de Anton Chejov.
Natalia Parracia para Sin Despertador entrevistó a Patricia Lapadula, actriz de las dos obras cortas y cómicas de Chèjov que son parte del recomendado de agenda de esta semana. Con una vigencia indiscutible en este siglo XXI, las obras permiten disfrutar y reírse de la realidad llevada al extremo con formidable ironía.

Dónde: Teatro Corintio. Junín 380.
Cuándo: Sábados 23 hs.
Escucha la entrevista:

Recomendado de Agenda: “Temporada”

2009-08-03T09:21:00.000-07:00

Verónica Bustos, es la directora de “Temporada” una obra de teatro basada en las improvisaciones de 3 actrices. Natalia Parracia la entrevistó para el Recomendado teatral de Sin Despertador.

Con una estética cercana a la almodovariana y una puesta en escena que plásticamente captura al espectador, esta obra tiene lugar los sábados a las 21 hs. en el Teatro Guapachoza, Jean Jaurés 715.

“Sucede casi en tiempo real, es mirar el mundo íntimo de las artistas en tres momentos distintos de su vida y su carrera”. Así habló Bustos de la obra en la entrevista. La historia transcurre en un departamento chiquito en Mar del Plata durante una temporada teatral de verano, donde cada actriz con sus ambiciones y sus frustraciones se preparan para el show.

Las actrices no sólo brillan por su actuación, también lo hacen con sus voces a través del canto en los ensayos previos al show y la belleza. Dijo la Directora: “Aprovechamos las condiciones de belleza femenina para hablar del mundo artístico desde el lugar de actrices casi vedetes. Ellas cantan bien, se hace paréntesis y se ve parte del show, que también está bueno.”

Si querés ver una obra, que podés volver a ver en distintas oportunidades porque siempre encontrarás más para sorprenderte, no te pierdas “Temporada”. Vas a recorrer con las actrices un camino siempre distinto desde la improvisación que te sorprenderá “minuto a minuto”.

Escuchá la entrevista completa y… ¡¡Sacá pronto tus entradas!!

Recomendado de agenda:” La Ausencia”

2009-07-29T05:51:00.000-07:00

Valeria Castro, co-protagonista con siete personas más de “La Ausencia”, una original versión de “La Orestíada” de Esquilo, fue entrevistada por Natalia Parracia para el Recomendado Teatral de agenda de Sin Despertador.

Esta interesante puesta consigue conectar la tragedia griega con la historia argentina de los ’70: “Teníamos ganas de hablar de nuestra historia cercana, pero no de forma evidente ni panfletaria.” Así se expresó Valeria al hablar de los numerosos puntos de contacto que parece difícil de hallar pero que son claros a la hora de identificarlos. Y dijo también: “Hay que hacer un trabajo de acercarlo a la cotidianidad pero una vez que eso se logra, la vigencia es increíble y la poesía está intacta.”

Así es cómo llega a la cartelera porteña este clásico que con tanta fuerza sobrevivió a los siglos. Una puesta en escena que conmoverá desde la belleza, con los colores y una especial distribución del espacio escénico, así como también desde la increíble intensidad de las actuaciones que consiguen fusionar el elemento mítico de los personajes con la cercanía de los sucesos.

No dejes de ir los domingos a las 19hs. al Teatro Puerta Roja en el barrio del Abasto para ver esta increíble versión condensada que te permitirá identificarte y hacer catarsis. Mientras tanto, escuchá la entrevista completa que te acercará un poco más a la obra:

Recomendado de agenda: “Lorca, poeta de tierra”

2009-07-05T16:45:00.000-07:00

Julieta Cancelli, directora de “Lorca, poeta de tierra” es la entrevistada de la semana en Sin Despertador para la columna de Natalia Parracia el Recomendado de agenda.

Esta propuesta tan audaz logra fusionar en una obra de teatro magistral la poesía y el teatro de este autor español junto con baile y música flamenca en vivo. La obra persigue la transmisión de una idiosincrasia andaluza con una universalidad única y una riqueza inigualable en imágenes, metáforas, paisajes. Pieza dedicada al teatro y a la mirada sobre las pasiones, los deseos y la mujer más allá de las épocas.

Es un verdadero homenaje a Federico García Lorca que conmueve muchísimo a través de una profundidad y sensibilidad imponente del alma humana que no pueden dejar de ver y conocer.

Los invitamos a escuchar el audio con la entrevista completa llena de datos sobre la obra y el lugar donde poder ir a verla.

Recomendado de agenda: “El beso de la mujer araña”

2009-06-29T15:30:00.000-07:00

Natalia Parracia entrevistó para el Recomendado teatral de Sin Despertador a Martín Urbaneja, el co-protagonista -junto a Humberto Tortonese-
de la versión teatral de la obra de Manuel Puig "El beso de la mujer araña".
Esta brillante e innovadora novela que le valió a su autor la censura y el exilio, tiene su puesta en escena en la cartelera porteña con la adaptación en guión para teatro del mismo Manuel Puig.

En el juego de ponerse del otro lado, todo espectador encontrará, en palabras de Urbaneja, “Un texto poético como es esta obra que estamos perdiendo la costumbre de escuchar, y que uno siempre agradece escuchar.”
Con una puesta muy austera por elección del autor, los actores en escena y todo el equipo que está detrás de esta maravillosa obra, buscan rescatar y resaltar la humanidad de personajes de mundos distintos que se encuentran en un mismo espacio y viven una tierna historia de amor a pesar de sus diferencias.

Mucho más vas a encontrar en esta entrevista y aún después en la obra misma. No te la pierdas, verdaderamente te la recomendamos. Escuchá el audio completo que no tiene desperdicio.

Recomendado teatral: “El juego de Robin y Marion”

2009-06-13T10:56:00.000-07:00

Esta semana en Sin Despertador, Natalia Parracia entrevistó a Omar Fragapane, director de una obra teatral distinta: “El juego de Robin y Marion” de Adam de la Halle.

¿Por qué afirmamos que esta obra es distinta? Porque hace mucho que en la cartelera porteña no se veía una obra que implicara tanto trabajo de fondo y tan profundo. Toda obra teatral generalmente implica mucho esfuerzo y ensayos por parte de sus actores, directores y mucho trabajo por parte de quienes arman la puesta escena. Sin embargo esta obra no sólo abarca todo aquello sino que se extiende aún más. Esta puesta en escena nos traslada a Francia en el Siglo XIII, porque es una obra del teatro medieval profano francés en todas sus dimensiones.

La escuela de teatro de Morón decidió investigar y recrear esta obra tal cual la veríamos hace siglo si nos trasladáramos en el túnel del tiempo. Desde la escenografía hasta la música (que es en vivo) e incluyendo el vestuario y la forma de representar de los actores, todo nos remite al pasado y la valoración de un género literario que tan pocas veces se ve tan bien expuesto en el teatro.

¿Cómo podés hacer para verlos? Sólo tenés que acercarte los sábados a las 21:30hs. al Teatro El espigón (Sarandí 766 casi Avda. Independencia). ¡No te la pierdas!

Si querés saber más sobre la obra y el gran trabajo del grupo teatral escuchá la entrevista completa:

Recomendado teatral: "Giramar"

2009-06-08T08:01:00.000-07:00

Esta semana el recomendado teatral es Giramar, una obra que yuxtapone danza y teatro en un todo armónico. Para conocer más sobre esta puesta Natalia Parracia entrevistó a la ideóloga y directora de la puesta Tamara Mesri del grupo Copetín al paso.

“Es el cuerpo el que actúa. No son movimientos abstractos sino consentidos.” Esto dijo Tamara sobre el juego que se presenta arriba del escenario en esta fusión integrada de artes. ¿Cómo lo logran? A través de los objetos.

La historia está relacionada con la problemática de la convivencia de dos mujeres en una casa frente al mar. Las cosas que pasan, que les pasan y qué cosas se plantean. Lo bueno y lo malo está tratado desde los sentimientos que se plasman en ellas, y donde siempre prevalece el amor.

Si querés ver algo nuevo, divertido, casi cómico, muy original y único, no podés dejar de ir a ver esta obra que se expone en la Sala Ortuzar de Villa Ortuzar, todos los miércoles de junio. Escuchá la entrevista completa y entérate más secretos de esta puesta:

Recomendado teatral: “Memorias de una pieza”

2009-06-01T06:13:00.000-07:00

Esta semana en Sin Despertador, Natalia Parracia nos acerca un recomendado teatral que hace y es pura historia. Para ello entrevistó al escritor de esta obra que también es actor en su puesta en escena: Pablo Razuk.

El actor, director y responsable de la puesta en escena le contó a Natalia: “Somos 14 actores contando la historia de la casa (…) Me gusta jugar con la idea que las personas tienen memoria y la pierden a veces, las casas tienen memoria y la guardan en las paredes.”

La pieza teatral refleja la historia de las paredes que desde 1985 constituyen la casa que no piede la memoria. Allí, funciona desde hace 7 años una escuela de teatro y desde hace 4 una sala de teatro independiente.

Si querés ver una historia de teatro sobre un espacio recuperado que se ve en el mismo espacio recuperado. Como la sala sólo admite 30 espectadores, no podés dejar de reservar tus entradas al 4951-3392. No te pierdas esta obra tan especial y asistí al Teatro Korinthio (Junín 380, Junín y Corrientes), los viernes a las 23:15hs.

Enterate más sobre la obra y su historia escuchando la entrevista completa:

Recomendado teatral: "Tango turco"

2009-05-25T16:23:00.000-07:00

Con dirección de Lorenzo Quinteros, llega a la cartelera porteña una comedia dramática de Rafael Bruza que se las trae. En el Teatro Nacional Cervantes, con un guión que llama de igual manera a la risa y a la reflexión, con una puesta inolvidable y actores de primera línea (Cladibel Medina, Víctor Laplace y Rafael Bruza), se presenta “Tango turco”.

Es de valorar también, en esta obra de gran calidad que se representa de jueves a sábados a las 21hs. y los domingos a las 20:30hs., que como una especie de devolución al público, las entradas fueron puestas a un precio accesibles para todos (entre $20 y $25).

Para acercarnos un poco más a esta obra, nuestra periodista Natalia Parracia entrevistó a dos de sus protagonistas: Claribel Medina y Víctor Laplace. Quienes hacen referencia a la obra y lo que fue prepararla. Mientras Víctor Laplace dijo “Tiene una puesta interesante desde la escenografía y la música, porque como es un viaje implica un recorrido por el mundo se ha hecho una especie de cuento muy bien contado apoyado en lo musical, pero no como comedia musical”, Claribel aclaró: “Tiene pedacitos de canciones puestos al servicio de la obra de acuerdo a sentimientos que los personajes van transitando”.

Además, en conversación con Natalia, Víctor destacó el trabajo corporal que requirió la obra: “Hay mucho juego con el cuerpo, una gran puesta en escena, mucho trabajo referido a lo corporal, que nos gustó indagar entre el grotesco y el absurdo que tienen los cuerpos moviéndose.” Y Claribel especificó el trabajo que hicieron sobre el estilo: “Trabajamos intensamente para crear el estilo de la obra: está llena de detalles… es una obra que deja mucho en el alma.”

Como agregó Claribel durante la entrevista, esta obra es para quienes buscan: “Buena música, lindas escenas, escenas cómicas, para pensar, reír, llevarse una reflexión importante sobre el amor, sobre qué hacemos en este mundo con el amor, cómo hacemos para mantenerlo, para sostenerlo…”

¡No te pierdas este recomendado de teatro! Y escuchá las entrevistas a sus protagonistas:

Entrevista a Claribel Medina:

Entrevista a Víctor Laplace:

Recomendado teatral: “La casa de Bernarda Alba”

2009-05-16T10:32:00.000-07:00

El recomendado de teatro es esta semana una obra de Federico García Lorca que está nuevamente en la cartelera porteña. Con una puesta absolutamente fiel a la obra original y bajo la dirección de Omar Ottomani, se puede ver en el Auditorio Sha (Sarmiento 2233), los días viernes y sábados a las 21.30 hs, y los domingos a las 20.00 hs.

Natalia Parracia para Sin Despertador entrevistó al director y responsable de la puesta en escena de este clásico del siglo XX, quien decía que una de las mayores cosas que buscaron fue tratar de mantener la actuación y la puesta fiel al lenguaje de la obra: “Lorca no deja de lado la poesía, las imágenes que tiene, las frases del texto son de una belleza y potencia dramática impresionante”, y así mismo agrega que con los actores trabajaron la simbología lorquiana “principalmente desde análisis de texto y viendo todo lo que estaba escrito y cómo Lorca magistralmente va engarzándolo.”

Ottomani reconoce que esta obra es especial para él: “¿Por qué esta obra de Lorca? Porque es un viejo sueño mío, recién ahora, a los 51 años me animo a hacer un Lorca. Siempre, desde que estudiaba en el Conservatorio de Arte Dramático, la obra que más me sacudió fue Bernarda Alba.”

Si querés saber más detalles sobre La casa de Bernarda Alba y sobre su director, escuchá la entrevista completa:

Recomendado teatral: La cantante calva

2009-05-11T11:12:00.000-07:00

Los domingos a las 19:30hs. en le teatro “El Búho” (Tacuarí 215) se presenta la tercera temporada de “La cantante calva”, una obra escrita por Eugene Ionesco.

En la era de las comunicaciones, la incomunicación es ley. Por eso esta pieza de 1950 es absolutamente vigente. La cantante calva es una historia sin historia que busca despertar al espectador a través de personajes que no son personajes que viven en, de, por y para el absurdo.

En nuestro recomendado de agenda, Natalia Parracia entrevistó a Gabriel Molinelli, quien dirige esta versión de la obra más representada de Ionesco. ¡Escuchalos y reservá tus entradas al 4342-0885!

Héctor Bidonde: “La cultura pasó a ser un elemento de mercado”

2009-05-09T07:16:00.000-07:00

Esta semana, nuestra periodista del espectáculo Natalia Parracia entrevistó a Héctor Bidonde, un gran actor y director argentino que se presenta con el destacado teatral de la semana.

Egresado en 1976 de la primera promoción de “Directores Nacionales” de la Escuela Nacional de Arte Dramático, esta es su cuarta experiencia en la dirección. Se presenta en cartelera con un clásico ruso del siglo XIX “El Inspector” de Nicolai Gogol. “Toda la obra es un monumento a la condición humana, a la historia, a los sistemas económicos. Es la corrupción extendida como sistema y abordada desde el humor con un ingenio extraordinario”, dijo para Sin Despertador.

No es casual que Héctor haya elegido la obra teatral de Gogol después de su paso por la política. De la experiencia vivida como diputado poerteño, Bidonde reflexiona: “Salí contento y feliz pero muy dolido y un tanto excéptico, sólo pensar que con un poquito que la gente se ocupe de la gente podrían hacerse tantas cosas...”.

La brillante obra de Gogol, de suma vigencia en nuestros días, podrá verse los días sábados a las 21 hs. en el teatro construido por Héctor Bidonde en el barrio de Caballito Norte: Paternal Teatro, Nicolás Repetto 1556 (ex Añasco), entre Galicia y Tres arroyos.

Escuchá la entrevista completa:

Recomendado teatral: A Puerta Cerrada

2009-05-04T08:46:00.000-07:00

Esta semana Natalia Parracia en Sin Despertador nos acercó una nueva propuesta teatral. Un estreno que nos permite reflexionar sobre cómo se mueve el hombre en esta sociedad en la cual vive.

Esta obra de Jean Paul Sartre se basa en sus concepciones filosóficas pero abordadas con humor e ironía desde la mirada aguda de este filósofo y escritor del siglo XX. Una obra que escrita en 1942 y con total vigencia en 2009 no podés dejar de ver los sábados a las 20:30hs. En Sarandí 760 “Teatro del Arte Facto”

Natalia entrevistó al director y responsable de la puesta en escena: Alejandro Magnone quien le contó cómo se trabajó la obra y cómo se prepararon los actores. Escuchá la entrevista completa y no te quedes con lo que piensen los demás, mejor acercate y vivilo vos mismo.

Estreno recomendado: La Pecadora

2009-04-25T06:59:00.000-07:00

Horas antes del estreno, Natalia Parracia para Sin Despertador entrevistó a Romina Moretto, la protagonista de “La Pecadora”.

La obra escrita por Adriana Genta y dirigida por Lorenzo Quinteros se estrena hoy, sábado 25 de abril a las 20:30 hs. en el teatro Del Pueblo (Avda. Roque Sáenz Peña 923).

“La Pecadora” recibe su nombre de una pieza musical detrás de la cual se encuentra uno de los mejores poemas de Delmira Agustini, una poetiza del 1900 que vivió de forma intensa y apasiona y murió trágicamente en Montevideo.

La femineidad y la faceta artística se encarnan en la voz de una mujer llena de poesía que cobrará vida cada sábado en la brillante actuación de Moretto. Sobre el personaje dijo la actriz a nuestra periodista del espectáculo: “Delmira me permite ahondar en zonas interesantes sobre todo para las mujeres”

A través de una puesta muy bien lograda, Quinteros por su parte, consigue tomar la vida e imagen de Delmira Agustini y hacerla estallar intensamente en la vida de los cuatro personajes que tienen lugar en la obra.

Escuchá la nota completa y sacá tus entradas. ¡No te la pierdas!

Recomendado teatral: El testamento del sastre

2009-04-21T07:33:00.000-07:00

Una nueva versión de la premiada obra de Michel Ouellete tiene lugar en la cartelera porteña este año, y Natalia Parracia en Sin Despertador te la acerca como la recomendación teatral que no podés dejar de ver.

Claudio Martínez Bel y Mercedes Diemand-Hartz bajo la dirección de Rubén Segal, presentan nuevamente El testamento del sastre. Esta vez con una puesta en escena absolutamente renovada que unifica las versiones femenina y masculina con las cuales se presentó la obra el año pasado.

Otro tipo de impacto en el espectador es lo que se persigue en esta nueva versión y la obra lo consigue a través de distintos elementos como la escenografía, los actores y el guión mismo.

Si viste la obra el año pasado, no podés dejar de ir nuevamente; y si todavía no lo hiciste: ¡No te la pierdas! Los sábados a las 21 hs. en La Carbonera: Balcarse 998 (Balcarse y Carlos Calvo)

Para más información visitá la página: http://www.eltestamentodelsastre.blogspot.com/

Ahora escuchá la entrevista completa de Natalia Parracia a Raúl Segal:

Alicia Zanca: "Alguna gente subestima al público"

2009-04-14T10:45:00.000-07:00

Entrevistada por Natalia Parracia para Sin Despertador, la talentosa actriz y directora Alicia Zanca nos cuenta sobre los gustos estéticos que se está dando sobre las tablas.

Después de un año de intenso trabajo -con el libro y con los actores- Alicia estrenó el "Jardín de los cerezos", una impresionante obra de Antón Chéjov que, aunque escrita en 1904, mantiene intacta su vigencia y lirismo.
Con puestas renovadoras de grandes dramaturgos como Chéjov y Arlt, Alicia Zanca habló de todo: su otros proyectos teatrales, sobre la tv y la importancia del Estado a la hora de transmitir cultura.

No podés perderte la nota completa:

Entrevista a Marcelo Roitman

2009-04-04T04:45:00.000-07:00

Natalia Parracia, para Sin Despertador, entrevistó a Marcelo Roitman, el encargado de llevar adelante la Puesta en Escena y la Dirección de “Los Impunes”.

“Los impunes” es un thriller psicologico de un terrible reencuentro: tres militares ex integrantes de un régimen represor se reunen después de 14 años. Entre ellos, un fantasma, acaso la implacable voz de la memoria, que los someterá a un juego macabro al filo de la locura.

Esta obra escrita por Ariel Barchilon, plantea una inversión a la hora de abordar el tema víctimas-victimarios. Se convierte en una implacable obra de reflexión al pensar las dictaduras y sus protagonistas y no deja margen para quedar afuera de la conmoción.

No dejes de escuchar la entrevista completa:

Especial Día del Niño

2008-07-30T09:31:00.000-07:00

Dejamos de lado los escándalos, las plumas y bailando para hacer un programa dedicado a los más pequeños. Es que más de diez millones de argentinos son niños o adolescentes y estamos a un paso del "día del niño".

El artículo 31 de la Convención de los Derechos del Niño dice que "jugar y recrearse es tan vital en la infancia como educarse y comer". Por eso, Natalia Parracia estuvo charlando con los chicos de "Petit Cabaret", el primer Stand-up realizado por actores de 12 años.

Petit Cabaret es un espectáculo humorístico infantil que recrea a los personajes de los cuentos tradicionales, mostrando de cada personaje su lado más disparatado.

Entre el juego y la vocación, estos pequeños grandes actores nos cuentan su experiencia en el teatro. Escuchemos… a Brenda Margaretic, Ailén Schiffer, Mara Malamud e Iván Vitale:

Natalia Parracia también estuvo conversando con la bellísima Luisana Lopilato, quien protagoniza "Princesa Cenicienta" junto a Rodrigo Guirao Díaz, Georgina Barbarrosa y Alicia Zanca.
Escuchala:

Coni Marino, artista de profesión

2008-06-21T13:10:00.000-07:00

Pese a ser muy joven, tiene un gran camino recorrido en los escenarios. Y, precisamente, lo que define a esta actriz de rulos cobrizos es la itinerancia por distintas expresiones, enfoques, conceptos y matices del arte dramático. Ha transitado la comedia musical, el cine, el teatro clásico, las telenovelas, el café concert. Hoy, encarna a "la rubia cantora" y a "Vicenta" en Pepino el 88, un musical que evoca, en una seguidilla de viñetas, los inicios del teatro argentino y la resonancia de la figura de Pepe Podestá.

En la entrevista que le hizo Natalia Parracia para Sin Despertador, nos contó cómo Pepino el 88 es una síntesis de todo lo que ha recorrido y aprendido profesionalmente; "Esta obra habla mucho de mi tránsito por esta profesión, que fue muy ecléctico, porque he hecho mucho musical, muchísimas novelas, café concert... estuve con la Banda de la risa, que me ha aportado mucho para este trabajo. Creo que la obra muestra la época donde todo esto se hacia junto y yo me siento un poco eso. Esta obra me permite hacer un fragmento del Juan Moreira, donde hago la Vicenta, que es una escena hiper dramática y después hacer un payaso que salta. Yo siento que me representa en ese sentido, en esa mezcla de cosas que van todas juntas", nos dijo Coni Marino, minutos antes de salir a escena .

Sin dudas, es para recomendar esta maravillosa apuesta de Daniel Suárez Marzal, que reivindica lo circense y lo analitico social como marcas identitarias de nuestro teatro.

Escuchá la entrevista:

Leé: Había una vez un circo

Agenda Cultural

2008-06-21T07:29:00.000-07:00

Agenda para el finde, por Natalia Parracia

PASEO
La Subsecretaría de Patrimonio Cultural, a través de la Dirección General de Museos, presenta la muestra “El cuarto de baño, un lugar para el aseo y la intimidad”, organizada por el Museo de la Ciudad.
Cuándo y dónde: Lunes y Miércoles Gratis. Martes, Jueves, Viernes, Sábados, Domingos y Feriados, a $1. Horario de 11 a 19 hs. Defensa 219. La muestra podrá visitarse hasta el domingo 27 de julio.
Más info: Tel:4343-2123 / 4331-9855.

DANZA Ballet Contemporáneo del San Martín
El domingo 22 de junio a las 17, el Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín vuelve a escena la presentación del primer programa del año. En esta oportunidad el programa propone tres piezas:
1. Excusas para el dolor -con coreografía de Gabriela Prado y música original de Pablo Bronzini-,
2. Bolero -con la música de Maurice Ravel y con Marc Ribaud como coreógrafo-,
3. y Journey -con coreografía de Wainrot y la música de John Adams-.
Dónde:Teatro San Martín, Av. Corrientes 1530.
Platea: $25.- Pullman: $ 20.- Viernes, entrada general: $5.-

LIBRO
“Mujeres Dirigentes Indígenas Relatos e Historias de Vida”
Este libro, editado por la Secretaría de Cultura de la Nación, contiene relatos de mujeres dirigentes indígenas de la Argentina y puede solicitarse, en forma gratuita, en todo el país
Su objetivo es el de fomentar el respeto a la diversidad cultural y promover el conocimiento de los pueblos indígenas al divulgar su historia y los procesos por los que atraviesan en la actualidad, desde la perspectiva de mujeres que luchan por el bienestar de sus pueblos.
Pedilo aquí

Agenda Cultural: recomendados

2008-06-15T09:07:00.000-07:00

Muestras

100% Negro
Unas doscientas obras del archivo personal del fallecido humorista y escritor argentino Roberto Fontanarrosa serán exhibidas en una muestra que abrirá sus puertas a mediados de este mes en Buenos Aires.
En la exposición podrán verse dibujos que "El Negro" hizo durante su niñez, así como trabajos publicitarios, sus primeras viñetas de humor y hasta fotografías del creador de personajes como "Inodoro Pereyra" y "Boogie, el aceitoso", entre otros.
Dónde: en el espacio de arte Imago de la Fundación OSDE, en Suipacha 658, pleno centro porteño.

Pepino el 88
El Teatro Presidente Alvear presenta "Pepino el 88", una interesantísima obra escrita y dirigida por Daniel Suárez Marzal, con música de Federico Mizrahi. El espectáculo recrea el espíritu del circo criollo para evocar la historia de los hermanos Podestá en el particular contexto político y social de la Buenos Aires finisecular.
Actúan Víctor Laplace, Karina K, Alejandro Paker, Antonio Ugo y gran elenco.
Dónde: En el Teatro Presidente Alvear, Av. Corrientes 1659.
Cuándo: Los miércoles, jueves, viernes, sábados, a las 21 hs. Y los Domingos a las 19.30 hs.
Platea: $25.- Platea alta: $20.- Tertulia: $10.- Miércoles, día popular: platea y platea alta: $15.-; tertulia: $5.-

Agenda Cultural para el finde

2008-06-07T08:01:00.000-07:00

* Belgrano a través de los Títeres
El Museo Histórico de Buenos Aires Cornelio de Saavedra presenta “Manuel Belgrano. Ensayo General”, una comedia histórica para toda la familia producida por el Museo Viajero, los
domingos de junio a las 17.00.
Museo Saavedra: Crisólogo Larralde, 6309

* Música para Niños
El tradicional ciclo del Centro Cultural General San Martín, presenta grupos y solistas especializados en la música para chicos. Participan, en forma destacada, artistas integrantes del MoMusi, Movimiento de Música para niños.
Centro Cultural General San Martín, Sarmiento, 1551. Domingos, 11 hs. Gratis

Teatro
Mujeres Enamoradas Piensan
El Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori presenta la obra teatral “Mujeres enamoradas piensan” de Clara Vaccaro. Dirigida por David Di Nápoli.
Museo Eduardo Sívori, Av. Infanta Isabel 555. Domingos, 17 hs. Gratis.

Babilonia
Desde el mes de abril, en el Teatro de la Ribera, se presenta "Babilonia", un clásico del "grotesco criollo" de Armando Discépolo, dirigida por Roberto Mosca.
Teatro de la Ribera, Av. Pedro de Mendoza 1821. Jueves, Viernes, Sábados, 20 hs. Domingos, 12.30 hs.